RENÉ PORTOCARRERO (El Cerro, Cuba, 1912 - La Havane, Cuba, 1985). "Vase à fleurs", 1967. Huile sur toile. Certificat ci-joint délivré par la Fondation de l'art cubain. Œuvre inscrite au Catalogue des œuvres de la Cuban Art Foundation. Ref : POR-157. Signé dans le coin inférieur gauche. Mesures : 61 x 51 cm ; 78 x 68 cm (cadre). Dans cette œuvre, l'auteur utilise un langage de l'héritage post-impressionniste pour aborder un thème traditionnel dans l'art depuis le baroque, la peinture de fleurs. Cependant, l'approche du sujet est totalement moderne ; l'espace disparaît, le vase devient une tache de couleur et les fleurs constituent une explosion de lumière et de couleur contenue par un trait épais, sombre, presque calligraphique. Cette œuvre, réalisée en 1967, appartenait à la collection privée du sous-secrétaire du commerce et ministre du commerce, Faustino García Moncó. L'œuvre est entrée dans cette collection en tant que cadeau personnel de Fidel Castro au ministre, en gage de son amitié. D'origine espagnole, Faustino García était un juriste, avocat et homme politique espagnol. Il a étudié le droit pendant la guerre civile espagnole, à laquelle il a participé activement du côté des rebelles. Il a été décoré de la médaille de campagne, de la croix du mérite militaire et de la croix de guerre. Pendant le régime de Franco, il a travaillé comme avocat d'État et comme directeur adjoint du Banco de Bilbao. C'est en 1957 qu'il devient sous-secrétaire au commerce, puis ministre. René Portocarrero est surtout connu pour ses peintures abstraites colorées, bien qu'il ait également été sculpteur, céramiste, scénographe, muraliste et illustrateur de livres. Il a commencé à peindre très jeune, et à l'âge de quatorze ans, il est entré à l'Académie des Beaux-Arts de San Alejandro. Cependant, il abandonne rapidement ses études, car son fort tempérament ne correspond pas aux règles de l'institution. Par la suite, il se forme en autodidacte. Il expose ses œuvres pour la première fois au Salón de Bellas Artes de La Havane, et en 1934, il organise sa première exposition personnelle au Lyceum de la même ville. Le succès de cette exposition donne un grand élan à sa carrière, ce qui lui permet de travailler à l'Estudio Libre para Pintores y Escultores de La Habana (Atelier libre pour peintres et sculpteurs de La Havane), avec Mariano Rodríguez. Lié à la génération de poètes du "Grupo de Orígenes", il publie des dessins dans plusieurs revues littéraires de l'époque, ainsi que deux livres. En 1943, il devient professeur de dessin libre à la prison de La Havane, et pendant ces années, il commence plusieurs cycles de peintures. L'année suivante, il expose ses œuvres à New York, à la Julian Levy Gallery et au Museum of Modern Art. Il entreprend également plusieurs voyages qui l'amènent à peindre en Haïti, en Europe et aux États-Unis. Vers 1950, il commence à travailler à la décoration de pièces en céramique au Taller Experimental de Santiago de Las Vegas, aux côtés d'autres artistes comme Wifredo Lam, Amelia Peláez et Mariano Martínez. En 1951, il reçoit le Prix national de peinture pour le premier de ses "Paysages de la Havane". Il a participé à la Biennale de São Paulo en 1957 et 1963, et à la Biennale de Venise en 1952 et 1966. Tout au long de sa carrière, Portocarrero a reçu de nombreux prix et distinctions, dont le prix international Sambra (Biennale de São Paulo, 1963), etc. En 1985, l'année de sa mort, il a organisé une exposition itinérante avec une grande partie de son œuvre, qui a fait le tour de plusieurs pays européens et a définitivement consolidé son héritage artistique déjà internationalement reconnu. René Portocarrero est actuellement représenté dans les principaux centres d'intérêt artistique, notamment le MoMA de New York, les musées nationaux des beaux-arts de La Havane, de Santiago du Chili et d'Argentine, le musée espagnol d'art contemporain, le musée d'art moderne de São Paulo, le musée d'art contemporain de Santiago du Chili et bien d'autres, ainsi que dans d'importantes collections privées.