Null JOAN PONÇ BONET (Barcelone, 1927 - Saint-Paul, France, 1984).

"Métaphysiqu…
Description

JOAN PONÇ BONET (Barcelone, 1927 - Saint-Paul, France, 1984). "Métaphysique géométrique", vers 1969. Huile sur toile. Signée au dos. Œuvre exposée dans " Joan Ponç : Exposition rétrospective". Saragosse, du 18 février au 12 mars 1994. Œuvre référencée dans le catalogue raisonné en ligne de l'artiste avec le numéro de catalogue 0635. Mesures : 150 x 150,4 cm ; 154 x 154 cm (cadre). Fidèle aux préceptes du groupe artistique Dau al Set, Joan Ponç s'est plongé dans un automatisme viscéral qui lui a permis de relier le surréalisme et le monde intérieur. Ses paysages de rêve métaphysiques et ambigus trouvent des références dans les misères les plus humaines, comme le montre sa série "Metafísica geométrica", avec des œuvres caractérisées par l'abstraction et le grand format, datées entre 1969 et 1970. C'était un véritable visionnaire qui plongeait dans des univers intérieurs pour nous montrer les coins les plus sombres et les plus cachés des profondeurs de l'être humain. Pour Ponç, l'art n'est rien d'autre qu'une introduction au mystère et aux secrets de l'esprit. Peintre et dessinateur, il s'est formé à Barcelone, dans l'atelier de Ramón Rogent et à l'Académie des arts plastiques avec Ángel López-Obrero. Après s'être consacré à la peinture et au dessin dans l'anonymat, il organise sa première exposition individuelle en 1946 à la Galería Arte de Bilbao, qui sera son implantation définitive sur la scène artistique nationale. En 1948, il fonde avec Tharrats, Puig, Cuixart, Tàpies et Brossa, entre autres, le groupe d'avant-garde Dau al Set. Sélectionné par Eugenio D'Ors, il participe au Salón de los Once de Madrid en 1951 et 1952. En 1952, il participe à la Biennale hispano-américaine et l'année suivante, il séjourne à Paris, où il rencontre Joan Miró et parvient à exposer au Musée de la Villa. Sur la recommandation de ce dernier, Ponç accède aux milieux artistiques brésiliens et s'installe à São Paulo de 1953 à 1962. En 1954, année de la dissolution de Dau al Set, il organise une exposition au Musée d'art moderne de la ville, qui remporte un tel succès que l'organisation acquiert toutes ses œuvres. Au Brésil, il a visité les jungles équatoriales, où il a été impressionné par leur faune, en particulier par les insectes, qu'il a incorporés dans son imagerie. En 1955, il fonde le groupe Taüll avec Marc Aleu, Modest Cuixart, Jaume Guinovart, Jaume Muxart, Mercadé, Tàpies et Tharrats. Après être retourné en Catalogne pour cause de maladie, en tant qu'artiste pleinement établi, il expose ses œuvres à New York, Rio de Janeiro, Bonn, Paris, Francfort, Genève, Antibes et dans diverses villes espagnoles. En 1965, il remporte le grand prix international de dessin de la Biennale de São Paulo. La production de Ponç peut être divisée en six périodes : la période Dau al Set (1947), la période brésilienne (1958), la période métaphysique-géométrique (1969), la période des personnages métaphysiques (1970), la période acupunctuelle (1971) et une dernière période de synthèse (1972). L'un des peintres les plus singuliers et les plus énigmatiques de l'histoire de l'art moderne, Ponç a peint pour survivre au monde, et a fait de chacune de ses créations un acte magique. Sa trajectoire décrit un parcours circulaire au fil des ans, presque sans évolution, si l'on entend par là le passage d'une langue à une autre, la variation des styles, la transformation des inconnus qui l'ont amené à peindre. Ponç était un peintre-poète, qui utilisait ses pinceaux pour découvrir le seul monde qu'il connaissait, le plus réel de tous, celui qui se trouve au fond de son propre être. Il est actuellement représenté au musée d'art contemporain de l'université de São Paulo, au Museo Patio Herreriano de Valladolid, au MACBA de Barcelone, au Centre basque-musée d'art contemporain de Vitoria et au Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía.

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JOAN PONÇ BONET (Barcelone, 1927 - Saint-Paul, France, 1984). "Métaphysique géométrique", vers 1969. Huile sur toile. Signée au dos. Œuvre exposée dans " Joan Ponç : Exposition rétrospective". Saragosse, du 18 février au 12 mars 1994. Œuvre référencée dans le catalogue raisonné en ligne de l'artiste avec le numéro de catalogue 0635. Mesures : 150 x 150,4 cm ; 154 x 154 cm (cadre). Fidèle aux préceptes du groupe artistique Dau al Set, Joan Ponç s'est plongé dans un automatisme viscéral qui lui a permis de relier le surréalisme et le monde intérieur. Ses paysages de rêve métaphysiques et ambigus trouvent des références dans les misères les plus humaines, comme le montre sa série "Metafísica geométrica", avec des œuvres caractérisées par l'abstraction et le grand format, datées entre 1969 et 1970. C'était un véritable visionnaire qui plongeait dans des univers intérieurs pour nous montrer les coins les plus sombres et les plus cachés des profondeurs de l'être humain. Pour Ponç, l'art n'est rien d'autre qu'une introduction au mystère et aux secrets de l'esprit. Peintre et dessinateur, il s'est formé à Barcelone, dans l'atelier de Ramón Rogent et à l'Académie des arts plastiques avec Ángel López-Obrero. Après s'être consacré à la peinture et au dessin dans l'anonymat, il organise sa première exposition individuelle en 1946 à la Galería Arte de Bilbao, qui sera son implantation définitive sur la scène artistique nationale. En 1948, il fonde avec Tharrats, Puig, Cuixart, Tàpies et Brossa, entre autres, le groupe d'avant-garde Dau al Set. Sélectionné par Eugenio D'Ors, il participe au Salón de los Once de Madrid en 1951 et 1952. En 1952, il participe à la Biennale hispano-américaine et l'année suivante, il séjourne à Paris, où il rencontre Joan Miró et parvient à exposer au Musée de la Villa. Sur la recommandation de ce dernier, Ponç accède aux milieux artistiques brésiliens et s'installe à São Paulo de 1953 à 1962. En 1954, année de la dissolution de Dau al Set, il organise une exposition au Musée d'art moderne de la ville, qui remporte un tel succès que l'organisation acquiert toutes ses œuvres. Au Brésil, il a visité les jungles équatoriales, où il a été impressionné par leur faune, en particulier par les insectes, qu'il a incorporés dans son imagerie. En 1955, il fonde le groupe Taüll avec Marc Aleu, Modest Cuixart, Jaume Guinovart, Jaume Muxart, Mercadé, Tàpies et Tharrats. Après être retourné en Catalogne pour cause de maladie, en tant qu'artiste pleinement établi, il expose ses œuvres à New York, Rio de Janeiro, Bonn, Paris, Francfort, Genève, Antibes et dans diverses villes espagnoles. En 1965, il remporte le grand prix international de dessin de la Biennale de São Paulo. La production de Ponç peut être divisée en six périodes : la période Dau al Set (1947), la période brésilienne (1958), la période métaphysique-géométrique (1969), la période des personnages métaphysiques (1970), la période acupunctuelle (1971) et une dernière période de synthèse (1972). L'un des peintres les plus singuliers et les plus énigmatiques de l'histoire de l'art moderne, Ponç a peint pour survivre au monde, et a fait de chacune de ses créations un acte magique. Sa trajectoire décrit un parcours circulaire au fil des ans, presque sans évolution, si l'on entend par là le passage d'une langue à une autre, la variation des styles, la transformation des inconnus qui l'ont amené à peindre. Ponç était un peintre-poète, qui utilisait ses pinceaux pour découvrir le seul monde qu'il connaissait, le plus réel de tous, celui qui se trouve au fond de son propre être. Il est actuellement représenté au musée d'art contemporain de l'université de São Paulo, au Museo Patio Herreriano de Valladolid, au MACBA de Barcelone, au Centre basque-musée d'art contemporain de Vitoria et au Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía.

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