Null École russe, XVIIIe s. Oklad en argent, XIXe s.


"La protection de la Mère…
Description

École russe, XVIIIe s. Oklad en argent, XIXe s. "La protection de la Mère de Dieu" ou "La Vierge de Pokrov". Tempera sur panneau. Oklad en argent. Dimensions : 22 x 18 cm. La présente icône représente l'une des scènes les plus récurrentes de la peinture d'icône orthodoxe, à savoir "La protection de la Mère de Dieu", ou plus communément connue en Russie sous le nom de "La Vierge de Pokrov". L'icône peinte est cachée derrière une plaque d'argent décorative, connue internationalement sous le terme russe "oklad". La tradition de décorer les icônes avec des oklad est apparue après le décret du très saint synode de décision de 1722, lorsqu'il a été interdit d'accrocher des croix métalliques sur les icônes et de laisser des offrandes sous forme de pièces de monnaie, car cette tradition avait des racines païennes. Cette décoration appliquée se retrouve presque partout dans le monde, mais elle est plus répandue en Europe centrale et orientale. Et dans la tradition orthodoxe, la fabrication de ces objets est devenue un type d'art et d'artisanat à part entière : de nombreux voyageurs ont noté avec admiration dans leurs journaux le luxe des sanctuaires ukrainiens et russes. Les oklads ont un but non seulement esthétique mais aussi pratique. Les icônes peintes sur bois souffrent de la suie des bougies, de l'humidité, des fluctuations de température et sont constamment touchées par les paroissiens. De plus, la peinture fonce, se décolore, se fissure, se craquelle et s'efface. L'oklad ou "frisure", autre terme utilisé, protège les icônes des effets néfastes, prolongeant ainsi leur durée de vie. Comme pour la peinture d'icônes, les matériaux utilisés pour fabriquer un oklad décoratif ont leur propre symbolisme particulier, qui peut en dire long sur l'icône cachée. Par exemple, dans le cas de l'icône vendue aux enchères, le matériau principal, l'argent, symbolise la pureté et la vertu, la délivrance des péchés et le salut de l'âme. Sur le plan iconographique, le thème de la "Vierge de Pokrov" est l'un des thèmes de l'Église orthodoxe russe, bien qu'il dépeigne des événements qui se sont déroulés à Constantinople vers 910. À l'origine, l'histoire est tirée de la biographie d'André de Constantinople, qui, avec son disciple Épiphane, a vu la Mère de Dieu voler au-dessus de l'église Sainte-Marie de Blanquernas, couvrant les croyants de son omophorion, un symbole de protection. À plusieurs reprises, le récit a été modifié, la dernière version étant celle de l'évêque Démétrius de Rostov, composée vers la fin du XVIIe siècle, qui dit que parmi ceux qui ont vu le miracle se trouvaient Jean-Baptiste, Jean l'Apôtre, André de Constantinople et le roi Léon le Sage. La signification de ce miracle est que la Mère de Dieu a protégé la ville de Constantinople contre l'invasion musulmane. Le prototype de l'icône de la protection de la Mère de Dieu s'est développé autour du XIVe siècle, bien qu'il se soit répandu au cours des siècles suivants. Il existe deux principaux types de représentation de cette scène. L'un, le plus ancien, appartient à l'école de Novgorod. L'autre, celui que nous avons devant nous, a été développé dans l'école de Rostov et de Suzdal, et a finalement été mis en œuvre dans l'école de Moscou. Cette dernière typologie se distingue par la Mère de Dieu représentée sur le registre central à l'avant de l'église. L'omophorion, ou "pokrov", avec lequel elle protège les croyants, est tenu dans ses deux mains, au lieu d'être tenu par les deux anges, comme le représenteraient les peintres de Novgorod. Outre les apôtres, divers martyrs et André de Constantinople, le registre central inférieur, juste en dessous de la Vierge, représente une figure typique de l'école de Rostov, Roman le Méloda, auteur de plusieurs chants dédiés à la Vierge Marie. Il convient de noter que, de part et d'autre de la scène, nous voyons saint Alexis de Rome, ou saint Alexis le Mendiant, et le martyr Anisia de Thessalonique.

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École russe, XVIIIe s. Oklad en argent, XIXe s. "La protection de la Mère de Dieu" ou "La Vierge de Pokrov". Tempera sur panneau. Oklad en argent. Dimensions : 22 x 18 cm. La présente icône représente l'une des scènes les plus récurrentes de la peinture d'icône orthodoxe, à savoir "La protection de la Mère de Dieu", ou plus communément connue en Russie sous le nom de "La Vierge de Pokrov". L'icône peinte est cachée derrière une plaque d'argent décorative, connue internationalement sous le terme russe "oklad". La tradition de décorer les icônes avec des oklad est apparue après le décret du très saint synode de décision de 1722, lorsqu'il a été interdit d'accrocher des croix métalliques sur les icônes et de laisser des offrandes sous forme de pièces de monnaie, car cette tradition avait des racines païennes. Cette décoration appliquée se retrouve presque partout dans le monde, mais elle est plus répandue en Europe centrale et orientale. Et dans la tradition orthodoxe, la fabrication de ces objets est devenue un type d'art et d'artisanat à part entière : de nombreux voyageurs ont noté avec admiration dans leurs journaux le luxe des sanctuaires ukrainiens et russes. Les oklads ont un but non seulement esthétique mais aussi pratique. Les icônes peintes sur bois souffrent de la suie des bougies, de l'humidité, des fluctuations de température et sont constamment touchées par les paroissiens. De plus, la peinture fonce, se décolore, se fissure, se craquelle et s'efface. L'oklad ou "frisure", autre terme utilisé, protège les icônes des effets néfastes, prolongeant ainsi leur durée de vie. Comme pour la peinture d'icônes, les matériaux utilisés pour fabriquer un oklad décoratif ont leur propre symbolisme particulier, qui peut en dire long sur l'icône cachée. Par exemple, dans le cas de l'icône vendue aux enchères, le matériau principal, l'argent, symbolise la pureté et la vertu, la délivrance des péchés et le salut de l'âme. Sur le plan iconographique, le thème de la "Vierge de Pokrov" est l'un des thèmes de l'Église orthodoxe russe, bien qu'il dépeigne des événements qui se sont déroulés à Constantinople vers 910. À l'origine, l'histoire est tirée de la biographie d'André de Constantinople, qui, avec son disciple Épiphane, a vu la Mère de Dieu voler au-dessus de l'église Sainte-Marie de Blanquernas, couvrant les croyants de son omophorion, un symbole de protection. À plusieurs reprises, le récit a été modifié, la dernière version étant celle de l'évêque Démétrius de Rostov, composée vers la fin du XVIIe siècle, qui dit que parmi ceux qui ont vu le miracle se trouvaient Jean-Baptiste, Jean l'Apôtre, André de Constantinople et le roi Léon le Sage. La signification de ce miracle est que la Mère de Dieu a protégé la ville de Constantinople contre l'invasion musulmane. Le prototype de l'icône de la protection de la Mère de Dieu s'est développé autour du XIVe siècle, bien qu'il se soit répandu au cours des siècles suivants. Il existe deux principaux types de représentation de cette scène. L'un, le plus ancien, appartient à l'école de Novgorod. L'autre, celui que nous avons devant nous, a été développé dans l'école de Rostov et de Suzdal, et a finalement été mis en œuvre dans l'école de Moscou. Cette dernière typologie se distingue par la Mère de Dieu représentée sur le registre central à l'avant de l'église. L'omophorion, ou "pokrov", avec lequel elle protège les croyants, est tenu dans ses deux mains, au lieu d'être tenu par les deux anges, comme le représenteraient les peintres de Novgorod. Outre les apôtres, divers martyrs et André de Constantinople, le registre central inférieur, juste en dessous de la Vierge, représente une figure typique de l'école de Rostov, Roman le Méloda, auteur de plusieurs chants dédiés à la Vierge Marie. Il convient de noter que, de part et d'autre de la scène, nous voyons saint Alexis de Rome, ou saint Alexis le Mendiant, et le martyr Anisia de Thessalonique.

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